9–19 апреля 2026 | Екатеринбург
Выставки и инсталляции
Вход на выставки — по регистрации
9−19 апреля / 11:00–20:30 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Галерейная выставка цифрового искусства в Синара Центре
Начало работы выставки — 9 апреля в 19:00.
В другие дни, с 10 по 19 апреля, выставка работает с 11:00 до 20:30.

⚠️ 15 апреля выставочные пространства работают только до 16:00. С 16:00 Синара Центр закрывается на специальное мероприятие.

На выставке представлено более 30 работ цифровых художников, отобранных по результатам открытого конкурса.
9−19 апреля / 11:00–20:00 / Мультимедийный парк «Россия — Моя история. Свердловская область», ул. Народной Воли, 49
Выставка видео-арта в парке «Россия — Моя история»
Более 20 работ цифровых художников.
10−12 апреля / 20:30–23:00 / пл. Октябрьская, 3
Архитектурный мэппинг
T2 x Dreamlaser
Видеопроекция на фасаде здания с работами 10 цифровых художников.

11 работа создана художниками фестиваля специально для оператора сотовой связи Т2 и отражает связь технологий и человеческих эмоций.

Проект реализуется при поддержке T2 и Dreamlaser, официальных партнёров фестиваля.
10−12 апреля / 20:30–23:00 / Сквер на Октябрьской площади (фонтан)
Лазерная инсталляция Globus tempus от студии лазерных шоу Лучёвка
Лазерные лучи уходят в бесконечное пространство неба и как струи воды омывают холодный гранит фонтана на Октябрьской площади Екатеринбурга, превращая центральный шар в эмоциональную сферу проживающую множество состояний.

Инсталляция представляет собой зрелище собранное из ряда историй, рассказанных движением света.
10−12 апреля / 11:00–20:30 / Синара Арт, Верх-Исетский бульвар, 15; 2 этаж
Лазерная инсталляция Refracta
от мультимедиа-студии Dreamlaser
Иммерсивная световая среда, пространство которой образуется в результате непрерывного преломления. Лазерные лучи многократно отражаются в зеркалах, формируя подвижную геометрию линий, пересечений и замыканий. Световые траектории то образуют замкнутый контур, то распадаются на фрагменты, создавая ощущение объёма и живого, дышащего пространства.

Зритель оказывается внутри поля, где границы заданы не стенами, а возникают из света — как временные координаты присутствия, постоянно меняющиеся в пространстве.
10−12 апреля / 20:30–23:00 / Парк Литературного квартала, ул. Пролетарская, 14 (Амфитеатр)
Технологическая инсталляция от студии Кочубей Медиа
Цель человека определяет его жизненный путь, на котором встречаются различные сдерживающие факторы, окутывающие его как цепи. Однако они дают ему возможность стать сильнее, давая возможность прорываться вперед, и открывая новые возможности.

В своей работе Кочубей Медиа актуализируют, что трудности освещают новые перспективы в будущем, и дают человеку возможность двигаться вперед.
10−12 апреля / 20:30–23:00 / Парк Литературного квартала, ул. Пролетарская, 14
Генеративная инсталляция V/A/M (ВЕКТОР // Я) от арт-группы Black April
Инсталляция работает с феноменом присутствия. Попадая внутрь, зритель оказывается в точке внимания системы: трекинг фиксирует его положение, и лазерные лучи начинают выстраивать вокруг него подвижную геометрию света. Лучи могут зависать над головой, сходиться к координате человека или появляться сверху, как реакция пространства на его присутствие.

Каждый вошедший на короткое время становится центром структуры. Свет и звук формируют изменяющуюся среду, в которой человек оказывается одновременно участником и объектом наблюдения. Инсталляция предлагает пережить момент обнаружения и попытаться ощутить связь между собой и технологической системой.
17−19 апреля / 11:00—20:30 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Выставка молодых художников
На выставке представлены работы учащихся образовательных площадок Дворца молодёжи Екатеринбурга, созданные в рамках Мастерских по цифровому искусству и проекта «Креативный декабрь».

Возраст участников — 13−17 лет.
9–19 апреля 2026 | Екатеринбург
Лекции и мастер-классы
На каждое событие требуется отдельная регистрация на Timepad
9 апреля / 19:00–20:30 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Открытая встреча
Художник в эпоху одноразового контента
Спикер: Миша Надымов, медиахудожник, участник российских и международных фестивалей медиаискусства: NUR, «Интервалы», OUTLINE, D/G/TAL RA/N, «Ночь света» (Гатчина)

Модератор: Виктория Попова
Как медиахудожнику сохранять выразительность и вызывать глубокий художественный опыт в мире алгоритмов, бесконечной ленты и быстрого потребления контента.
10 апреля / 19:00–20:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Лекция
От визуализации данных к проектированию ощущений в мультимедийных средах
Спикер: Евгений Лукута, междисциплинарный художник, исследователь новых медиа, преподаватель НИТУ МИСИС, ДВФУ и Школы Родченко, аспирант по направлению «Системный анализ, управление и обработка информации

Модератор: Виктория Попова
Как биомедицинские и физиологические данные превращаются в материал для мультимедийных сред — пространства, света и звука, создающих новый чувственный опыт.
11 апреля / 10:00–13:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Семинар-практикум
Мультимедиа на мероприятии
Спикер: Евгений Степанов, евангелист мультимедиа, инфлюенсер, критик, преподаватель. Директор по развитию мультимедиа студии Smartlight.
Краткий разбор основ мультимедиа на событиях: от идей и трендов до работы с подрядчиками и подготовки ТЗ.

Практическая часть: участники разработают мультимедиа-концепцию для заданного проекта.
Формат: теория + практикум.
11 апреля / 13:00–14:15 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Лекция-дискуссия
Сильный искусственный интеллект
Спикер: Антон Бубновский, руководитель программы «Цифровое искусство», ДВФУ (Владивосток). Профессор, художник-исследователь, кандидат физико-математических наук.
Может ли машина действительно мыслить и понимать, а не только имитировать интеллект?
Обсудим различие между слабым и сильным ИИ и философские вопросы сознания.
11 апреля / 14:30–16:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Открытая встреча
Mixed media работы с помощью ИИ: подходы и инструменты
Спикер: Яр Кирсанов, междисциплинарный художник, медиа-художник, digital/NFT-artist, дизайнер

Модератор: Виктория Попова
Как сочетать аналоговые художественные практики — рисунок, коллаж, текстуры — с генеративными моделями и алгоритмами ИИ.

На примерах собственных проектов спикер покажет, как ИИ может становиться инструментом и соавтором в создании гибридных художественных работ.
11 апреля / 16:30–17:30 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Дискуссия
Креативные индустрии: интеграция технологий, бизнеса и искусства
Участники:
Рашид Османов — CEO студии Formate, основатель фестиваля NUR

Денис Чучко — коммерческий директор компании Dreamlaser, генеральный продюсер международного фестиваля мультимедийного искусства «Интервалы»

Евгения Ждакаева — руководитель отдела маркетинга Уральского филиала Т2

Модератор: Наталья Сероштанова
Разговор с организаторами крупных фестивалей о том, как пересекаются технологии, искусство и бизнес и какие модели работают сегодня в креативных индустриях.
11 апреля / 17:45–18:45 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Открытая встреча
Мультимедийная студия и фестиваль: как создаются проекты мирового уровня
Спикер: Денис Чучко, сооснователь и коммерческий директор компании Dreamlaser, генеральный продюсер международного фестиваля мультимедийного искусства «Интервалы»

Модератор: Наталья Сероштанова
Разговор о развитии студии Dreamlaser и фестиваля медиаискусства «Интервалы» — от первых проектов до одного из крупнейших мультимедийных событий в России.
12 апреля / 11:00–12:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Открытая встреча
«Загадка треугольника». Искусство и математика
Спикер: Антон Бубновский, руководитель программы «Цифровое искусство», ДВФУ (Владивосток). Профессор, художник-исследователь, кандидат физико-математических наук.
Разговор о невозможных фигурах на стыке искусства, математики и психологии восприятия.
Обсудим треугольник Пенроуза и куб Неккера — примеры того, как мозг интерпретирует противоречивую геометрию пространства.
12 апреля / 12:00–13:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Лекция
От учебной работы до фестиваля: как студенческие проекты становятся частью индустрии
Спикер: Екатерина Беляева, академический руководитель магистерской программы «Медиаискусство» Школы дизайна Центрального университета, создательница первой в России практико-ориентированной магистратуры по цифровому искусству
Как студенческие проекты в медиаискусстве проходят путь от учебной работы до инсталляций, представленных на выставках и фестивалях.

Разберём, какие инструменты и технологии используют молодые медиахудожники и где проходит граница между учебным и профессиональным проектом.
Также будет представлена новая магистратура «Медиаискусство» Центрального университета.

После лекции состоится сессия «вопрос-ответ» в формате живого общения, а также возможность пройти экспресс-собеседование и портфолио-ревью, чтобы стать абитуриентом новой магистратуры в Москве.
12 апреля / 13:00–14:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Открытая встреча
Как в традиционном пространстве музея возник и развивался фестиваль светового и медиаискусства и что из этого вышло
Спикер: Ольга Аршанская, продюсер, руководитель фестиваля-лаборатории технологического искусства «Дельта N», экс-директор международного фестиваля светового и медиаискусства «Ночь света», директор школы «Шоу Консалтинг», преподаватель.

Модератор: Наталья Сероштанова
История появления фестиваля светового и медиаискусства в пространстве музея.
Поговорим о том, как традиционная музейная среда стала площадкой для новых медиа, какие идеи и эксперименты стояли за этим и к каким результатам это привело.
12 апреля / 13:00–14:00 / Онлайн
Открытая встреча
Искусство зрителя
Спикер: Александра Дружинина, преподаватель кафедры истории искусств и гуманитарных наук РГХПУ им. С. Г. Строганова, кандидат искусствоведения, креативный директор.

Модератор: Виктория Попова
Поговорим о том, как в истории искусства менялась роль зрителя — от наблюдателя к участнику художественного процесса.

На примерах от искусства Возрождения до современных медиаинсталляций рассмотрим, как произведения формируют восприятие пространства, времени и движения, вовлекая зрителя в художественный опыт.
12 апреля / 15:00–16:00 / Онлайн
Лекция
Время в видеоарте
Спикер: Дарья Мартынова, кандидат искусствоведения, старший преподаватель Института истории СПбГУ, старший научный сотрудник сектора искусства Центральной Европы Института искусствознания.

Модератор: Виктория Попова
Поговорим о том, как категория времени становится ключевым художественным инструментом в видеоарте.

На примерах работ художников рассмотрим, как длительность, ритм и повторение формируют новый способ восприятия изображения.
12 апреля / 15:00–16:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Лекция
VR и AR в искусстве: цифровые пространства и смешивание реальностей
Спикер: Анастасия Крохалева, историк искусства, междисциплинарный художник
Как художники используют VR и AR для создания цифровых пространств и смешивания реальностей.
На примерах проектов — от ранних экспериментов до современных работ — рассмотрим художественные стратегии работы с виртуальной и дополненной реальностью.
12 апреля / 16:00–17:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Артист-ток
Технологическое искусство: идеи, коллаборации, воплощение
Спикеры: Слава SAF, Артур Софин
Медиахудожники, участники группы Black April

Модератор: Наталья Сероштанова
Как идеи технологического искусства проходят путь от концепции до реализации.
Поговорим о совместной работе художников, программистов и музыкантов и о создании мультимедийных проектов.
13 апреля / 19:00–20:00 / Синара Центр, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Лекция
Кибернетика и искусство: как в СССР придумывали цифровое будущее
Спикер: Александра Фатхиева, художник, культуролог, старший преподаватель кафедры актуальных культурных практик ЕАСИ, резидент креативного кластера «У Макаровского моста».

Модератор: Виктория Попова
О ранних экспериментах на стыке кибернетики и искусства в СССР.
Как математики и инженеры в 1960-е создавали алгоритмическую графику, компьютерную музыку и световые инсталляции.
14 апреля / 19:00–20:00 / Синара Арт, Верх-Исетский бульвар, 15/4
Дискуссия
Искусство или нет? Как современное искусство попадает на выставки
Участники:
Арина Воробьёва — искусствовед, куратор, арт-медиатор
Ксения Башкатова — искусствовед, культуролог, куратор, арт-директор «Синара Арт»
Анна Пьянкова — директор «Центра поддержки и развития современного искусства „За Арт“»

Модератор: Виктория Попова
Что делает работу современным искусством и как она попадает на выставку.
Обсудим роль кураторов, критерии отбора и механизмы формирования выставочных проектов.
15 апреля / 19:00–20:00 / Мультимедийный парк «Россия — Моя история. Свердловская область», ул. Народной Воли, 49
Дискуссия
Сколько стоит фестиваль в Екатеринбурге?
Участники:
Екатерина Шубенко — финансовый директор продюсерского центра «Лад»
Наталия Шмелькова — исполнительный директор фестиваля «Движение»

Модератор: Виктория Попова
Разговор с организаторами городских фестивалей о бюджете, ресурсах и реальных сложностях проведения крупных событий.
18 апреля / 13:00–14:00 / Мультимедийный парк «Россия — Моя история. Свердловская область», ул. Народной Воли, 49
Лекция
Художник или алгоритм: творит ли машина?
Спикер: Александра Фатхиева, художник, культуролог, старший преподаватель кафедры актуальных культурных практик ЕАСИ, резидент креативного кластера «У Макаровского моста».

Модератор: Виктория Попова
Как менялось представление о творчестве — от первых компьютерных экспериментов до современных нейросетей.
Поговорим о том, может ли машина создавать искусство и где проходит граница между художником и алгоритмом
18 апреля / 15:00–16:00 / Библиотека №14, ул. Свердлова, 25
Мастер-класс
Цифровые технологии для старшего поколения
Спикер: Наталья Сероштанова, преподаватель ИТ, руководитель фестиваля «Игра. Цифра. Искусство» на Урале
Знакомство с нейросетями и современными цифровыми технологиями в простой и доступной форме. Участники узнают, как использовать нейросервисы для поиска информации, общения, творчества и повседневных задач.
19 апреля / 16:00–17:00 / Мультимедийный парк «Россия — Моя история. Свердловская область», ул. Народной Воли, 49
Лекция
Увидеть музыку. Введение в искусство виджеинга
Спикеры: Татьяна Смирнова, преподаватель, виджей

Модератор: ???
Как музыка превращается в изображение.
Знакомство с искусством виджеинга — созданием визуальных образов, синхронизированных с музыкой в реальном времени.
19 апреля / 17:00–18:00 / Онлайн
Лекция
Как не потерять магию театра, применяя новые технологии
Спикер: Стелла Лабужская, художница Web3, основатель первой российской мета-институции SAS Metagallery

Модератор: Виктория Попова
Как использовать новые технологии в театре, не превращая их в самоцель.
Поговорим о том, как цифровые медиа могут расширять сценическое пространство и при этом сохранять магию живого театра.
11 апреля 2026 | Екатеринбург | Молодёжный кластер «Салют» ул. Толмачёва, 12
Аудиовизуальное шоу
«Виджеинг. Битва стилей»
Визуальный баттл, где видеоарт встречается с электронной музыкой.
Участники по очереди представят свой авторский визуальный стиль, синхронизируя графику с музыкой в реальном времени.
От строгого 2D-минимализма до сложных 3D-сцен и аудиореактивной графики — у каждого виджея свой визуальный язык.

Тайминг
20:00−22:00 — Pre-party: интерактивные зоны и активности
22:00−24:00 — VJ Battle & AV-show

Вход свободный.
Необходима регистрация.
Made on
Tilda